Las 11 mejores pinturas de autorretrato más icónicas en la historia del arte
En el pasado, antes de tomar la primera fotografía, la única forma de preservar su rostro para las generaciones futuras era pintarla. El problema es que no todos podrían pintar un retrato preciso, lo que significa que estábamos limitados solo a los retratos de las principales figuras históricas que podían pagarlo.
Afortunadamente, estos artistas también podrían pintarse, por lo que tenemos tantos autorretratos famosos.
Esta tendencia se ha vuelto tan icónica que incluso después de que se inventaron las cámaras, las personas todavía hicieron estos autorretratos. ¿Por qué? Querían replicar estos maestros de antaño y unirse a este grupo de élite de una manera más.
Con eso en mente, aquí están las 11 pinturas de autorretrato más emblemáticas de la historia del arte.
1. "Autorretrato" (1889) por Vincent Van Gogh
Es irónico e icónico que el autorretrato de Van Gogh represente sin problemas la totalidad de su estilo. En el autorretrato, puedes ver fácilmente su agitación mental interna y la fuerza de su intensidad emocional. Esto se logra a través de colores vívidos y pinceladas audaces.
Una cosa interesante de este retrato es que fue hecho en el asilo, Lo cual es un período en el que su agitación interna (una de las pocas cosas que cada fanático sabe) estaba en su apogeo.
2. "Autorretrato con collar de espinas y colibrí" (1940) por Frida Kahlo
El mayor problema con enumerar un autorretrato Frida Kahlo es que ha hecho tantos. Elegimos este autorretrato simbólico porque combina perfectamente dos estilos. Es una intersección ideal entre el simbolismo y el surrealismo que no debe pasarse por alto. El collar de espinas representa tanto su dolor como su resiliencia.
3. "Autorretrato con un sombrero de paja" (1887) de Vincent Van Gogh
Este autorretrato es único porque se hizo durante su visita a París y su fase impresionista. El enfoque en la luz y el color podría verse como impresionista y postimpresionista. De hecho, este período de trabajo de Van Gogh dejó una marca profunda en todo el curso futuro del arte europeo.
4. "Autorretrato" (1659) por Rembrandt Van Rijn
Rembrandt fue posiblemente uno de los artistas de retratos más famosos de la historia, por lo que no sorprende que sus autorretratos estén en la lista. De hecho, uno de sus famosos retratos hizo la lista como Una de las pinturas más caras jamás vendidas. Esta es probablemente la pintura que mostrarías a cualquier persona interesada en el trabajo de Rembrandt. Tiene su uso magistral de luz y sombra, y es una pintura barroca de libro de texto.
5. "Autorretrato" (1548) por Caterina Van Hemessen
Este es definitivamente uno de los primeros autorretratos conocidos de una artista femenina. Hecho por un famoso Renacimiento flamenco Pintor, este definitivamente no fue el único autorretrato que hizo Caterina; Sin embargo, fue el más famoso. Como un ejemplo perfecto de renacimiento del norte, esta pintura hace y responde la pregunta de qué es un autorretrato para empezar.
6. "Autorretrato con dos círculos" (circa 1665-1669) por Rembrandt Van Rijn
No creerías cuántas teorías hay sobre el significado de los dos círculos. Independientemente de cuál era su verdadero significado detrás de ellos, la impresión es que el artista es misterioso y posee una profunda visión mística. En general, simboliza que el artista posee el tipo de conocimiento que elude a los hombres comunes.
7. "Autorretrato" (1794) de Élisabeth Louise Vigée Le Brun
Esta es probablemente una de las pinturas de retratos más famosas del período Rococo, que simboliza todo lo único sobre esta época. Es ligero, detallado y elegante. Le Brun fue uno de los principales retratistas de la época, y no sorprende que su autorretrato encapsule algunas de las mejores características de su trabajo único.
8. "Autorretrato dedicado al Dr. Eloesser" (1940) por Frida Kahlo
Este es un ejemplo perfecto de un artista famoso que canaliza su sufrimiento personal y dolor físico para crear una obra de arte única. La pintura se hizo como una forma de gratitud a su médico, y contiene motivos surrealistas y simbolistas. Al igual que en otras obras de Frida, hay muchos elementos culturales entrelazados con sus propios sentimientos e intereses personales.
9. "Autorretrato con cabello recortado" (1940) de Frida Kahlo
No muchas personas se sorprenderán al ver otro retrato de Frida en esta lista. En todo caso, se sorprenderán de que no haya más. Su representación con cabello corto simboliza todo lo que ella luchó: el desafío contra los valores tradicionales y la exploración de la propia identidad. Esto es lo que convierte esta imagen en uno de los autorretratos más famosos, incluso entre muchas obras de Frida.
También te recuerda que hay una fuerte razón por la que Frida es uno de los pintores más famosos de la historia, y no es solo su habilidad con el cepillo. También se trata de sus ideas que allanan el camino hacia un nuevo milenio.
10. "Autorretrato con oído vendado" (1889) de Vincent Van Gogh
Según los especialistas detrás Artistas numéricos, si le pide a los laicos que nombren una pintura de Van Gogh, inmediatamente dirán "la noche estrellada". Si les pides que te digan una pieza de trivia que saben sobre Van Gogh, te dirán de inmediato que se cortó el oído. Por lo tanto, el autorretrato con una oreja vendada podría ser la primera imagen que tienen en su cabeza cuando imaginan a Van Gogh.
Hay una buena razón por la cual Van Gogh obtuvo tres lugares en la lista, y cualquiera que quiera disputarlo primero debería tratar de argumentar en contra del significado de Van Gogh en la historia del arte. Cualquiera que haya recogido un libro de texto sabe que esta posición sería completamente indefendible.
11. "Autorretrato" (1500) por Albrecht Dürer
Dürer fue definitivamente uno de los artistas más influyentes del Renacimiento alemány sus obras encarnan la espiritualidad y la influencia de la iglesia profundamente arraigadas en la región. A saber, el autorretrato captura la iconografía similar a Cristo al tiempo que refleja los ideales humanistas del Renacimiento.
Durer mismo era un famoso retrato, y este trabajo muestra exactamente por qué. El trabajo tiene un detalle increíble; No importa cuán independiente pueda parecer, cada elemento se coloca deliberadamente allí para capturar el todo.
El autorretrato es más que simplemente capturar su propia imagen
Cada uno de estos artistas intentó hacer más que simplemente capturar su semejanza. A través de su trabajo, esperaban que crearan una cápsula del tiempo a través de la cual las generaciones futuras puedan aprender una o dos cosas sobre ellas.
En estas obras, lograron capturar sus estilos, sus propias emociones e incluso algunas de sus ideas más importantes. Si te pareció interesante y quieres aprender a pintar, estos kits de pintura numerados son la mejor manera de comenzar.
El hecho de que estos sean los autorretratos más famosos que se hayan hecho significa que, en su mayor parte, lograron alcanzar su objetivo.